落日将最后的光芒披在古老的水车上，传统龙窑的火舌吞仍在诉说今古，它引领着我们走进德化陶瓷1000多年前的入口。走进这个入口，是1300多度高温中的辉煌，是延续至今的陶瓷文化殿堂。
　　盛唐，在三班镇颜氏族谱中，我们找到了“陶业法”，找到了公元933年德化置县前的地名：归德场。在这个年代，我们还找到了将审美需求融入生活器具的早期作品——青釉花口洗。
　　宋、元，精美的缠枝卷草纹盒、青白釉莲花纹瓶，已经向我们展开了德化瓷雕艺术这本千年画卷。
　　到了明代，我们走进了猪油白瓷雕艺术的一段辉煌。在关公出巡、书生听戏、镂空牡丹花篮和众多西洋工艺瓷雕的烘托下，一代瓷圣何朝宗终于将德化瓷雕艺术推向一个高峰。因为他，世界将“中国白”的冠名给了德化陶瓷……
走近德化的陶瓷文化，可以强烈地感受到一条传统的脉络，它在烈火中延伸。1000多年前的宗教题材，在今天令人眼花缭乱的德化瓷雕创作中，依然占据着重要的位置。从瓷圣何朝宗的“何来观音”到许友义三兄弟瓷雕群像杰作“五百罗汉”，到中国工艺美术大师许金泰的观音、佛像，尽管在造型、工艺水平和对宗教文化的理解上已经有着重大差异，但我们仍然可以看到继承的技法、趋同的宗教文化内涵，可以看到对泥与火的一脉相承的理解。
　　从中国古典文学中寻找创作题材，是德化瓷雕艺术的另一重要传统，不同的是，意识与审美却有着明显的时代特征。明时的关公出巡，关老爷骑的马只有他那庞大身躯的三分之一，随行者也不成比例，创作者带着强烈的神化意识塑造他心目中的崇拜者。今天，较有代表性的中、青年瓷雕作者们创作的古典文学人物，则更注重符合现代审美需求的线条构成与造型艺术，追求烧制难度带来的作品价值，相对弱化了自我意识的张扬与对作品内涵的苛求。
　　传统，是剪不断的血脉。传统的陶瓷文化，在德化人一代代承接下，烙着不同时代的印迹，在演化、在扩展、在提升。走近今天的德化瓷雕，新工艺、新题材、新思维，铺就了美不胜收的瓷雕艺术长廊。
　　 1999年5月，“泰兴号”在南中国海附近被打捞出水，35万件中国清代瓷器多产自德化。这，只是德化陶瓷大量出口的一个物证。无论是宋时的青白釉军特、明何朝宗的渡海达摩，还是送子圣母、亚当与夏娃、荷兰骑士，都在向我们展示着因商品生产引入德化陶瓷文化中的外来文化。从中国人的脸穿着外国的服装，到裸露上身的亚当和夏娃，我们看到的是德化陶瓷文化的开放性。
　　商品化带来的这种开放的文化特征，融入到德化的陶瓷文化之中，一直延续今天。今年，在德化超过40亿产值的陶瓷商品中，近90%是出口的西洋工艺瓷。引进的外来人才在设计着西洋工艺瓷新产品，德化陶瓷学校培养的学生也大部分进入企业，从事西洋工艺瓷的设计与开发。商品化带来的前所未有的西洋文化的冲击，带来的设计和泥与火的分离，令传统瓷雕业感叹后继无人。
　　其实，传统的德化瓷雕能发展到今天的水平，与德化陶瓷文化的开放性是分不开的。没有西洋文化的注入，也许就没有今日德化瓷雕丰富多彩的人体艺术。没有污染概念对传统产品的冲击，釉下彩也许不会有今天这么绚丽。谁知道，今天工厂化生产的西洋工艺瓷，又会给明天的德化传统瓷雕带来些什么灵感？反正，它已经成为德化陶瓷文化的一个组成部分。
　　瓷土依然，柴火已基本从陶瓷文化中隐退。高科技的染色体、现代教育的催化剂，已悄然融入德化陶瓷文化的母体。朝阳一定是落日的延续，德化陶瓷文化的明天，充满着希望。//by http://CiDu.Net/